4. Oktober åbner en to nye udstillinger plus en filmforestilling hos Simian på Kay Fiskers Plads.
Emotional Terrains of Change er en gruppeudstilling organiseret af den uafhængige kurator Fabian Flückiger i dialog med Simian. Set i lyset af global uro og falmende løfter om efterkrigstidens fremskridt, velstand og fred, retter gruppeudstillingen Emotional Terrains of Change fokus mod, hvordan mennesker som individer og samfund navigerer under forandringer. Med inspiration fra tekster af Johannes V. Jensen og Octavia E. Butler foreslår udstillingen, at forandringer ikke kun kan betragtes som uundgåelige, men også som en potentielt stærk kilde til handlekraft.
På åbningsdagen lørdag 4. oktober kl. 16-22 bydes der velkommen til en paneldebat modereret af Fabian Flückiger. Efterfulgt af en performance kl. 19.30 af Leda Bourgogne.
De omfattende værker i udstillingen undersøger forandringer i krop og psyke, som teknologiske udviklinger, klimaforandringer og politiske omvæltninger har medført. Kernen er følelsesmæssige reaktioner på skiftende sociale dynamikker; den indre oplevelse midt i ydre forstyrrelser. Emotional Terrains of Change tegner et fragmenteret, men vedkommende portræt af nutiden og appellerer til den kollektive fantasis kraft til at nære følelsesmæssig modstandsdygtighed og gentænke fremtiden med fornyet fornemmelse for muligheder og menneskelig dybde.
Fabian Flückiger (f. 1987, Schweiz) er kurator med base i Bern og Bruxelles. Siden 2019 har han organiseret soloudstillinger og publikationer med kunstnere som Nora Turato, Stephen Parrino, Miriam Laura Leonardi, Manon de Boer, ektor garcia, Fatima Moallim og Vanessa Disler. På Z33 (Hasselt) kuraterede han This Is Us, hvor han kombinerede belgiske institutionelle samlinger med nye bestillingsværker. Flückiger har undervist på F+F School of Art and Design (Zürich) og ERG (Bruxelles) og er i øjeblikket medlem af juryen for Swiss Art Awards. Leda Bourgogne (f. 1989, Østrig) er en Berlin-baseret kunstner, hvis tværfaglige praksis spænder over maleri, installation, tekst og performance. Bourgogne er uddannet fra Städelschule i Frankfurt under Prof. Judith Hopf, og hendes arbejde udforsker affekt, legemliggørelse og subjektivitetens politik gennem sanselig materialitet og sprog. Hun har udstillet i stor udstrækning, herunder soloudstillinger på BQ (Berlin), Kunstraum Leuphana (Lüneburg) og Westfälischer Kunstverein (Münster). Rafik Greiss (f. 1997, Egypten) er en Paris-baseret kunstner, der arbejder med fotografi, installationer og tidsbaserede medier. Han er uddannet fra NYU’s Tisch School of the Arts, og hans praksis beskæftiger sig med transformation, hukommelse og de skiftende tilstande af billeder og objekter. Pakui Hardware er et kunstnerduo bestående af Neringa Černiauskaitė (f. 1984, Litauen) og Ugnius Gelguda (f. 1977, Litauen), grundlagt i 2014. Deres samarbejdsprojekt udforsker forholdet mellem materialitet, kroppen og teknologi gennem skulpturelle og rumlige installationer. De har haft soloudstillinger på institutioner som Zachęta National Gallery of Art (Warszawa), BALTIC Centre for Contemporary Art (Gateshead) og MUMOK (Wien). Rindon Johnson (f. 1990, USA) er en Berlin-baseret kunstner og digter, hvis praksis spænder over skulptur, performance, digitale medier og publikationer. Hans soloudstillinger inkluderer præsentationer på Chisenhale Gallery (London), The Julia Stoschek Collection (Düsseldorf), Rockbund Art Museum (Shanghai) og SculptureCenter (New York). Amitai Romm (f. 1985) er en København-baseret kunstner, hvis skulpturelle værker udforsker sammenhængen mellem miljøer og objekter inden for bredere systemer. Hans interdisciplinære praksis spænder over institutionelle og uafhængige rum, storstilet land art og offentlige projekter, samt udviklingen af kunstnerledede platforme i utraditionelle sammenhænge, herunder Primer, et kuratorinitiativ, der er integreret i et vandteknologifirma. Bjarke Hvass Kure (f. 1988, Danmark) er kunstner og kurator med base i København og medstifter af Diakron og platformen Primer. Han er uddannet fra Det Kongelige Danske Kunstakademi og Staatliche Hochschule für Gestaltung (Karlsruhe), og hans praksis omfatter kunstnerisk forskning, kuratering og tværfagligt samarbejde.
Udstillingen er støttet af Ny Carlsberg Fondet, Statens Kunstfond, Grosserer L.F. Foghts fond og Lithuanian Council for Culture.
Moyra Davey, 2HB Også 4. oktober åbner udstillingen 2HB i Simian. Engageret i forskellige former for fotografi, filmproduktion og forfatterskab, er Moyra Daveys praksis præget af en passioneret og vedvarende undersøgelse – særligt af fortællinger og bidrag fra historiske personer på tværs af det kreative felt – samt en reflekterende tilgang til kunstnerens egne implikationer som en skaber inden for disse områder. Four чотири, Daveys seneste film, fokuserer på en kvartet af kunstnere og forfattere med ukrainsk oprindelse, nogle mere anerkendte og andre mindre belyste, og sammenfletter fragmentariske genfortællinger af deres biografier gennem hendes karakteristiske asynkrone tilgang til at kombinere billeder og sprog. På samme måde er Horse Opera (2019–2022) underbygget af en tekst rig på eklektiske kunstneriske referencer og historier om nattelivet i New York City, reciteret af Davey selv. Fortællingen skildrer hovedpersonen/protagonisten Elle, der bevæger sig gennem byens dansekultur, mens billedsporet formidler det sociale liv blandt heste, fugle og andre dyr i landlige omgivelser. Sideløbende med disse to film, indeholder udstillingen foldede og post-sendte fotoværker fra det seneste årti samt et nyt projekt, 2HB (2025), adresseret og sendt til Simian. Udstillingen inkluderer desuden et udvalg af sort-hvide fotografier, hvoraf mange stammer fra Daveys igangværende undersøgelse af kunstneren Peter Hujars kunstneriske arv. Åbning: Okt 4, 16:00 – 22:00.
Extended Views Endelig åbner Simian også 4. oktober Extended Views – et filmprogram der præsenteres i samarbejde med KADIST. Videoværkerne er udvalgt fra KADIST-samlingen af Flückiger og Davey i relation til deres respektive udstillinger. De udvalgte værker afspejler temaerne i de to udstillinger: Flückigers program beskæftiger sig med de stadig hurtigere og mere omvæltende forandringer i verden, og undersøger, hvordan kunstnere navigerer i opbrudstider gennem deres interaktioner med mennesker, steder og kollektive historier. Daveys udvalg bygger på hendes kunstneriske dialog med David Wojnarowicz og Marion Scemama og kombinerer billeder og sprog i en udforskning af hukommelse, selvbiografi, samarbejde, samt ophobningen af personlige og kulturelle fortællinger.
GRATIS: PARTISKAK, STREETBASKET, CAPOEIRA, FÆTTER BR, HR. SKÆG, POLITIHESTE, WAFANDE, CIRKUSWORKSHOP OG ILDSJÆLEPRIS. DET ER BLOT NOGLE AF AKTIVITETERNE VED...
